Quem foi
Henri Émile Benoît Matisse foi um importante desenhista, escultor e pintor francês. Foi um dos principais representantes do movimento artístico conhecido como Fauvismo.
O estilo de Matisse teve uma influência significativa na arte do século XX, desafiando as noções tradicionais de cor e forma e abrindo novas possibilidades de abstração e expressão emocional.
Biografia resumida
Matisse nasceu em 31 de dezembro de 1869 na cidade francesa de Le Cateau-Cambrésis.
Na juventude, trabalhou como escriturário.
Em 1888, terminou o Ensino Médio e foi estudar Direito na Universidade de Paris.
Com vinte e um anos, teve contato com a pintura, se apaixonou por ela, e passou a se dedicar às artes plásticas.
Estudou desenho na escola de pintura Maurice-Quentin Delatour.
Em 1891, entrou para a Academia Julián de Paris. Abandonou a carreira de Direito.
No início de sua carreira artística (começo da década de 1890), Matisse participou do estúdio de artes do artista francês Duconseil.
Em 1894, nasceu sua primeira filha, Marguerite, com Amélie Parayre.
Em 1895, entrou para a Escola de Belas Artes de Paris.
Em 1896, expôs quatro obras na Exposição da Sociedade Nacional.
Em 1899, Matisse adquiriu a obra As banhistas (1892) de Cézanne.
Em 1904, ocorre sua primeira exposição individual na Galeria Vollard.
Em 1905, junto com o pintor francês André Derain, viajou para o sul da França com o objetivo de estudar os efeitos da cor e da luz na pintura.
A partir de 1907, passou a pintar sobre a influência do fauvismo. Neste mesmo ano tornou-se amigo de Pablo Picasso.
Em 1908, ocorreu sua primeira exposição individual em Nova Iorque.
Entre 1912 e 1913, viajou para o Marrocos.
A partir de 1916, suas obras demonstram grande influência do Cubismo.
Em 1917, foi morar na cidade de Nice, onde conheceu o pintor francês Renoir.
Em 1950, decorou a capela do Rosário.
Matisse faleceu em 3 de novembro de 1954 na cidade de Nice (sul da França).
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| Foto de Henri Matisse com 30 anos. |
Principais características do estilo artístico de Matisse:
• No começo de sua carreira artística seguiu um estilo tradicional.
• A partir de 1907, passou a pintar dentro do estilo fauvista.
• Usou as cores, principalmente as vibrantes, como destaque principal de suas obras. Matisse buscava transmitir emoções através do uso das cores.
• Utilizou-se de formatos variados em suas obras.
• Matisse costumava usar áreas planas de cores e padrões decorativos, influenciados tanto pela pintura tradicional francesa quanto por seu próprio interesse em culturas exóticas, têxteis e cerâmica. Isso resultou em composições ousadas, diretas e organizadas.
• Usou a simplificação e a exclusão de detalhes em suas pinturas.
• Buscou passar equilíbrio e tranquilidade em suas obras, trabalhando a organização estrutural das mesmas.
• Retratou, em suas pinturas, paisagens, personagens, cenas interiores, forma feminina, retrato pictórico e natureza-morta.
• Utilizou, em algumas de suas obras, a técnica artística da colagem.
• Trabalhou, em alguns quadros, com a sensação de bidimensionalidade, eliminando a profundidade, usando a mesma intensidade cromática em suas obras.
• A principal técnica de pintura utilizada por Matisse foi a do óleo sobre tela.
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Femme au Chapeau (Mulher com Chapéu), 1905, Museu de Arte Moderna de São Francisco |
Principais obras de Matisse:
- Mulher lendo, 1894
- Mesa de jantar, 1897
- Estudo para nu em azul, 1899
- Carmelina, 1903
- Place des Lices, 1904
- Luxo, calma e prazer, 1904
- Retrato de Madame Matisse, 1905
- A Alegria da vida, 1905
- Janela aberta em Collioure, 1905
- Mulher com chapéu, 1905
- Mulher na sacada, 1907
- Harmonia em vermelho, 1908
- Música, 1910
- A dança, 1910
- A família do artista, 1911
- O estúdio vermelho, 1911
- Retrato da esposa do artista, 1912
- Madame Yvonne Landsberg, 1914
- Os marroquinos, 1915
- A Janela, 1916
- Meu quarto em Beau-Rivage, 1918
- Odalisca em calças vermelhas, 1924
- A blusa romena, 1940
- O caracol, 1953
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Harmonia em vermelho (1908): pintura de Matisse. |
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| Janela Aberta em Collioure (1905): óleo sobre tela de Henri Matisse. |
Legado artístico
O legado artístico de Henri Matisse é definido por seu uso revolucionário da cor, formas inovadoras e seu papel fundamental no desenvolvimento da arte moderna. Figura de destaque no movimento fauvista, Matisse rejeitou abordagens tradicionais à cor e à perspectiva, preferindo paletas ousadas e expressivas, além de formas simplificadas que transmitiam emoção e vitalidade. Suas obras, como "A Dança" e "O Estúdio Vermelho", exemplificam sua habilidade de combinar harmonia e dinamismo. Além do Fauvismo, os recortes de papel de sua carreira tardia, incluindo "Nu Azul II", demonstraram uma evolução contínua em sua arte, influenciando gerações de artistas modernos e contemporâneos. Sua ênfase na alegria, abstração e na qualidade decorativa da arte deixou uma marca indelével no século XX e continua a inspirar a exploração criativa em todo o mundo.
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| A dança (1910): essa pintura é considerada uma das obras-primas de Matisse e um marco do movimento fauvista, destacando-se pelo uso vibrante de cores e a representação dinâmica de figuras humanas em movimento. |
Por Jefferson Evandro Machado Ramos
Graduado em História pela Universidade de São Paulo - USP (1994).
NERET, Gilles. Henri Matisse - Recortes. São Paulo: Taschen do Brasil, 2015.
Vídeo indicado no YouTube:
Matisse e os fauvistas - O império da cor contra ataca | Top100Arte - Canal Patricia de Camargo
