Arte Helenística

A arte helenística apresentou uma mistura de elementos gregos e orientais.

Altar de Pérgamo: exemplo da escultura e arquitetura helenística.

O que é Arte Helenística?

A Arte Helenística refere-se à arte produzida durante o período helenístico, que começou com a morte de Alexandre, o Grande, em 323 a.C. e terminou com a conquista do mundo grego pelos romanos, por volta de 30 a.C. Esta era é marcada pela disseminação da cultura e influência gregas através do Mediterrâneo e do Oriente Próximo, seguindo as conquistas de Alexandre. A arte deste período é caracterizada por sua diversidade, pois foi produzida em uma vasta área e incorporou uma gama de estilos e tradições locais.

Principais características da Arte Helenística:

• A arte helenística é conhecida por suas esculturas detalhadas e expressivas, que frequentemente retratavam uma ampla gama de sujeitos, incluindo idosos, crianças e figuras de várias culturas. As esculturas eram mais naturalistas e dinâmicas do que suas predecessoras clássicas, mostrando um maior interesse no realismo e nos estados emocionais dos sujeitos.

• Esse período também viu o desenvolvimento de novas técnicas e estilos escultóricos, como o uso da torção em espiral para criar composições interessantes a partir de múltiplos pontos de vista.

• Na pintura, os artistas helenísticos expandiram seu repertório temático para incluir paisagens e temas seculares, afastando-se das tradicionais cenas religiosas e mitológicas de períodos anteriores.

• O uso de perspectiva, sombreamento e cor para retratar profundidade e distância tornou-se mais sofisticado. Os mosaicos se tornaram altamente detalhados, empregando técnicas como opus vermiculatum, que usava pequenas tesseras (pequenas peças de mármore ou vidro) para criar imagens detalhadas e complexas.

• A arquitetura durante o período helenístico se afastou das estritas proporções matemáticas dos templos clássicos, incorporando uma mistura de elementos locais e gregos. Construções como o Templo de Apolo em Dídima exibiam características não convencionais, como filas extras de colunas e a ausência de um teto, o que teria sido impensável na era clássica. A arquitetura tornou-se mais teatral e dramática, com designs grandiosos destinados a impressionar os espectadores, apresentando grandes colunas e detalhes intrincados.

• Obras com presença de representações mais realistas e expressivas do corpo e do rosto humano, capturando uma variedade de estados emocionais e imperfeições.

• As esculturas começaram a retratar não apenas heróis e vencedores, mas também os derrotados, os idosos e o sensual, muitas vezes em poses dramáticas e expressivas.

• A arte helenística também mostra a influência das culturas orientais, que foram incorporadas à tradição grega devido às conquistas de Alexandre, o Grande.

Foto da Escultura mostrando Laocconte e filhos

Laocconte e filhos (século I d.C.): exemplo de escultura helenística com presença de expressões, detalhes e imagens contorcidas.

Exemplos de pintores e escultores da Arte Helenística

Um dos pintores mais renomados do período helenístico foi Apeles, conhecido por obras como a Vênus Anadiômena. No entanto, pouquíssimas pinturas desta era sobreviveram. Em vez disso, nosso entendimento da pintura helenística vem em grande parte dos mosaicos, como os encontrados na Casa do Fauno em Pompeia, que se acredita serem cópias de afrescos anteriores.

Escultores do período helenístico ultrapassaram os limites de sua arte, criando obras ricas em emoção e realismo. Esculturas notáveis incluem a Vênus de Milo e A Vitória de Samotrácia. Outras obras significativas são o Grupo de Laocoonte e o Altar de Pérgamo, que exibem as qualidades dramáticas e expressivas típicas da escultura helenística.

Foto da escultura helenística Vitória de Salmotrácia