El Greco

El Greco foi um pintor grego do maneirismo.


El Greco: um dos grandes representantes do maneirismo
El Greco: um dos grandes representantes do maneirismo

 

Quem foi 


Doménikos Theotokópoulos, mais conhecido artisticamente como El Greco, foi um importante pintor, arquiteto, retratista e escultor grego. Nasceu na ilha grega de Creta em 1541 e faleceu na cidade espanhola de Toledo em 17 de abril de 1614. El Greco foi um dos principais representantes do Maneirismo (movimento artístico europeu do século XVI).



Biografia resumida (principais momentos de sua vida)



Estudou pintura ainda jovem com artistas cretenses, que valorizavam as artes bizantinas.


Por volta dos 20 anos entrou para uma guilda (associações) de pintores.


Entre 1567 e 1570 morou na cidade italiana de Veneza, importante centro artístico e cultural do século XVI. Neste período trabalhou no atelier do grande pintor italiano Ticiano.


Entre 1570 e 1577 morou na cidade de Roma, período em que realizou importantes obras como, por exemplo, Purificação no TemploRetrato de Giulio Clovio e A Piedade.


Em 1577 foi morar na cidade espanhola de Toledo. Em 1585 montou um estúdio artístico próprio nesta cidade.


Entre 1597 e 1607 recebeu várias encomendas, principalmente de instituições religiosas.




Técnicas e características do estilo artístico:



El Greco colocou tons dramáticos e expressivos em suas obras de arte;


Desenhou figuras de forma tortuosa e alongada;


Juntou tradições artísticas europeias e bizantinas;


Dramatizou suas obras, valorizando os sentimentos e emoções espirituais;

Tendo iniciado sua carreira como pintor de ícones na tradição ortodoxa oriental, a obra de El Greco manteve elementos de sua herança bizantina, como certos aspectos simbólicos e o uso de figuras alongadas;

Durante seu tempo em Veneza, El Greco foi influenciado por artistas venezianos como Ticiano e Tintoretto, adotando suas paletas de cores ricas e maneira livre e esboçada de pintar;


Usou técnicas de luminosidade, onde o ponto de origem luminosa fica numa fonte não visualizada pelo observador;


Supervalorização das cores usadas em suas pinturas.

As pinturas de El Greco são conhecidas por sua intensidade emocional, que estava em linha com a ênfase da Contra-Reforma no fervor religioso. Suas figuras parecem frequentemente carregar sua própria luz, contribuindo para a aura espiritual de suas obras;


Abordagem de temas religiosos, paisagens e retratos.

Em grande parte de suas pinturas, El Greco utilizou a técnica do óleo sobre tela.



Ascensão da Virgem, pintura de El Greco
Ascensão da Virgem (1579): pintura de El Greco

 



Principais obras de El Greco:



- A morte da Virgem (1567)


- Adoração dos Magos (1568)


- Retrato de Giorgio Giulio Clovio (1570)


- A expulsão dos comerciantes (1571-1576)


- A Ascensão da Virgem (1579)


- A Santíssima Trindade (1579)


- A disputa das vestes de Jesus (O Espólio) - (1579)


- O Enterro do Conde de Orgaz (1588)

- Retrato de um cardeal (1600)


- Retrato de Jorge Manuel Theotocopoulos (1605)


- Vista de Toledo (1612)


- A Abertura do Quinto Selo (1614)


- Laocoonte (1614)

- A adoração dos pastores (1612-1614)

 

A expulsão dos comerciantes, obra de El Greco

A expulsão dos comerciantes (1571-1576), obra de El Greco.

 

 

Pinturas mostrando os três reis magos adorando o menino Jesus que está no calo de sua mãe

Adoração dos Magos (1568)

 

 

Qual foi o legado de El Greco para o mundo das artes?

 

 

El Greco, um artista de transição entre o Renascimento e a Arte Moderna, deixou um legado inestimável que influenciou profundamente o desenvolvimento de movimentos artísticos futuros, como o Expressionismo e o Cubismo. Sua obra é notável por suas composições visuais inovadoras, que se afastam da perfeição idealizada do Renascimento, mergulhando em uma exploração mais expressiva e psicológica de temas religiosos e mitológicos. A abordagem única de El Greco à cor e à forma, além de suas qualidades espirituais e místicas, ressoa até hoje, inspirando artistas e admiradores com sua intensidade emocional e profundidade espiritual.


Apesar de ter sido amplamente desapreciado em sua época, o reconhecimento póstumo de El Greco cresceu significativamente, especialmente a partir do século XIX, quando artistas românticos começaram a valorizar sua excentricidade apaixonada e sua linguagem artística única. Seu estilo pessoal e sua rejeição ao materialismo prenunciaram preocupações de movimentos artísticos modernos, estabelecendo-o como uma figura fundamental na história da arte. El Greco não apenas preparou o terreno para o desenvolvimento de estilos artísticos posteriores, mas também encorajou uma apreciação mais profunda pela expressão artística que vai além da representação convencional, solidificando seu lugar como um dos artistas mais influentes e visionários.

 

 



Última atualização em 20/02/2024

Por Jefferson Evandro Machado Ramos
Graduado em História pela Universidade de São Paulo - USP (1994).




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Bibliografia Indicada

 

El Greco (Coleção Basic Art)
Autor: SCHOLZ-HANSEL, MICHAEL
Editora: taschen / Paisagem

 

El Greco (Coleção Gênios da Arte)
Autor: Girassol Edições 
Editora: Girassol


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